mandag 27. juni 2011

Mozart og operaen Tryllefløyten


Denne artikkelen sto som kronikk i Sunnmørsposten den 27. juni, 2011

Wolfgang Amadeus Mozart var født den 27. januar 1756 i Salzburg, Østerrike, men han levde mesteparten av sitt voksne liv i Wien. Han døde i 1791, bare 35 år gammel. Mange mener at Mozart er den største av alle komponister som noen gang har levd.

Mozarts samtid - opplysningsfilosofien

Mozart levde i slutten av den tidsepoken som blir kalt opplysningstiden. Stikkordmessig kan vi si at denne perioden var preget av disse tankene:
·         Rasjonalisme. En hadde stor tiltro til fornuften. Fornuft var selve kilden til å forstå og fortolke historien og verden, i motsetning til fortidens naive og irrasjonelle religiøse forestillinger. Målet for politikk og kulturliv skulle være kunnskap, frihet og lykke.

·         Opplysningstanken. Nød, undertrykkelse og nesten alt som var skjevt eller negativt i samfunnet hadde sin årsak i manglende kunnskap og overtro. Derfor måtte folket opplyses.

·         Menneskeretter. Opplysningsfilosofene kjempet aktivt for det de kalte borgernes "naturlige retter". Disse tankene munnet ut i "Erklæringen om mennesket og borgernes retter", som ble vedtatt av den franske nasjonalforsamlingen i 1789. 25 år senere, i 1814, finner vi igjen de samme elementene i den norske grunnloven.

Opplysningsfilosofien fikk etter hvert stor innflytelse på kultur- og samfunnsliv. Også  frimurerbevegelsen ble sterkt påvirket, og fikk ny retning. Således ble lovene for frimureriet i Østerrike revidert i samsvar med opplysningsfilosofien. Frimurernes organisasjon skulle være et demokratisk forbund, og hver losje et demokrati. 

Mozart var frimurer. I tråd med et sentralt element i opplysningsfilosofien mente frimurerne at musikken skulle bidra til positiv personlighetsdannelse, og musikk har derfor alltid, også på Mozarts tid, spilt en viktig rolle i de frimureriske ritualene. Mozart komponerte mye musikk for slikt bruk.

Tryllefløyten – en frimureropera

Mozart komponerte mange operaer. Den mest kjende av disse er uten tvil Tryllefløyten. Den blir av og til kalt en frimureropera fordi den inneholder mange symboler og elementer fra de frimureriske ritualene. Tryllefløyten blir ofte og med jevne mellomrom framført over hele verden. I høst står den på programmet både for Opera Nordfjord og operaen i Oslo. Hovedgrunnen til den store populariteten til dette verket er først og fremst alle de vakre og melodiøse sangene. Men humoren og den noe mystiske ”frimureriske” grunntonen i verket har nok også bidratt til suksessen.

Initiativet til Tryllefløyten  ble tatt  av Emanuel Schikaneder, som var direktør på et teater i Wien. Schikaneder hadde behov for et populært musikkdrama, og han kontaktet Mozart. Samarbeidet mellom dem ble konkretisert ved at Schikaneder skrev librettoen, men vi vet at også Mozart hadde stor innflytelse på  det tekstlige innholdet.

Urframførelsen av Tryllefløyten fant sted den 30. september 1791, knappe tre måneder før Mozart døde. Det ble en kjempesuksess. I løpet av det første året ble stykket oppført 100 ganger.

Gammelegyptisk atmosfære


Handlingen finner sted i Theben i det gamle Egypt. Atmosfæren i stykket pendler mellom å være dramatisk og komisk. De visuelle effektene i stykket er sterkt inspirert av egyptisk symbolikk, og flere av sangnumrene inneholder tydelige elementer fra gammelegyptisk mytologi og religion. At slik symbolikk er markant i Tryllefløyten har sammenheng med at det på Mozarts tid var sterk interesse for Egypts historie og for de mysteriene som datiden med rette eller urette tilskrev det gamle Egypt. At Ignaz von Born, som var den ledende frimureren i Wien på denne tiden og en framstående vitenskapsmann, skrev en artikkel med tittelen ”Über die Mysterien der Ägypter” hadde en forsterkende effekt for denne påvirkningen. Tryllefløyten avspegler også mange av opplysningsfilosofiens grunntanker og idealer.

Tryllefløyten på Opera Nordfjord og operaen i Oslo

Tryllefløyten brøt med datidens operatradisjon. De fleste operaverkene på den tiden hadde italiensk tekst og ikke så lett syngbare melodiar. Tryllefløyten var annerledes. Librettoen var tysk, tekstene var enkle, og tonespråket apellerte til folk flest. Tryllefløyten traff følelsene til den jevne mann og kvinne –  og gjør det i dag også, i 2011. Det er derfor framføringene av dette stykket alltid trekker fulle hus. Det kommer trolig også til å skje på Opera Nordfjord  1. – 15. oktober i år, og på operaen i Oslo i september.

Filmatisering

Tryllefløyten er filmatisert flere ganger. Ingmar Bergmans versjon fra 1974 ble filmet på Drottningholm slott og sendt på svensk TV. Scenografien ligger svært nært opp til hvordan stykket ble satt opp på Mozarts tid. Til og med fargene på klær og sceneelementer ligger nær opp til de  fargene (som en antar) ble benyttet på framføringene på slutten av 1700-tallet. Musikk- og teateranmelderne ga Bergmans innspilling  svært positiv omtale. Den kan kjøpes som DVD.

I 2006 sto den kjente britiske regissøren Kenneth Branagh bak en helt spesiell innspilling av tryllefløyten. Handlingen er sted- og tidfestet til første verdensskrigs skyttergraver og ikke til det gamle Theben. Et dristig grep, men det fungerer, og også denne filmatiseringen fikk svært positiv omtale i dagspressen og i filmtidsskrifter. Også denne filmen er tilgjengeleg som DVD.

Mozarts siste leveår

I sitt siste leveår, 1791, var Mozart svært produktiv. I tillegg til Tryllefløyten komponerte han blant annet to vakre frimurerkantater. Disse er sammen med Mozarts andre frimurerkomposisjoner gitt ut som CD på selskapet Decca (425 722-2).  Hans siste storverk var et requiem, som han ikke rakk å fullføre. Det ble etter Mozarts død sluttført av Franz Xaver Süssmayr.

Høsten 1791 brøt det ut en feberepidemi i Wien som også rammet  Mozart. Han døde av denne sykdommen, den 5. desember 1791, bare 35 år gammal. I sitt korte liv hadde han en større produksjon enn de fleste komponister som har levd dobbelt så lenge, og han har skapt noen av de vakreste melodiene og komposisjonene i musikkhistorien. I år er det 220 år siden han døde, men musikken hans er like aktuell og livskraftig i dag som på slutten av 1700-talet. Slik er det med de gode kulturproduktene: De står seg godt mot samtidens slitasje, tidens tann og populærkulturens døgnfluer.